不查不知道，《中国好声音》这档综艺居然已经开播十年了，久到我已经不再关心新一季的冠军是谁，只在热搜上看到又有哪位明星担任了导师。没想到，一档特别季综艺让我重新关注起这个转椅子盲选抢人的选秀，它便是《中国好声音》越剧特别季。
惭愧的是，我最初关注的缘由，是来自朋友圈的差评。搜了一下网上的留言，发现有不少资深越剧观众都难以接受这档越剧综艺，大多来自于盲选结束之后的第五期节目。对于陶慧敏导师团队和郑云龙导师团队改编的作品，观众既有评选结果上的不认可，更有“作品编排上不伦不类”的评价。
真的有这么差吗？
(资料图片仅供参考)
我从第一期看到第五期，对于部分戏迷的负面评价，感到一种遗憾，并不是说这档综艺是完美无瑕的，而是越剧戏迷如果追求的是看到原汁原味的越剧呈现，那么“去看舞台演出就好”了，想看竞技，还可以去看《越女争锋》。
《中国好声音》越剧特别季的推出，是越剧人对自己剧种到底能带来多少流量的一种检验，是年轻越剧人吸引年轻观众的一次尝试，是用跨界的方式让越剧被更多人看到的一个突破。
四位导师中，有茅威涛和方亚芬两位越剧顶流坐镇，还有陶慧敏和郑云龙两位跨界导师，其中郑云龙又尤为担起了引流的重任，从年轻网友的大量留言中可以看到，节目组请他请对了。当流量来了，节目在观众心中留下的是什么？
面对大量第一次了解越剧的各地观众，越剧特别季进行了一次非常好的越剧科普，全国各地的越剧院团选手轮番进行了各个流派行当身段的展示。这其中，有越剧的经典唱段，也有剪着公主切发型的年轻人用吉他弹唱的越歌，有穿着优雅职业装的女小生，有穿着洛丽塔公主裙的老旦，更有让茅威涛盲选时误以为是女演员的男小生……节目让观众看到什么是越剧，也在打破刻板印象的反差中带来了强烈的戏剧效果。
看过海选选手的清唱表现，你就会明白为什么第五期开始必须要进行创新的戏剧编排。传统舞台上我们看的是角儿，甭管是台上台下，角儿站在那儿，就能让你觉得，这就是让你信服的那个人物。然而年轻的选手大多缺乏舞台经验，演技普遍缺乏打动人心的力量，如果在高清且特写的电视镜头前看上几分钟空洞的眼神，想必谁也坚持不下去，因而，在选手组合的呈现上，就尤为需要设计。
第五期里，视障选手陈艳萍穿上陆游的戏服，和28年前同饰陆游的茅威涛的舞台影像隔空对望，留下动人的一瞬。就连茅威涛也忍不住拭泪，陈艳萍摸索着登上舞台的道路，不小心撞了一下栏杆，让茅威涛形容这样的挫折和越剧一路走来的踉踉跄跄何其相似。这样的人生故事经过戏剧化的呈现，仅仅只是还原，就已经打动人心，获胜毫无悬念。
和这个《追梦人》作品一样出自郑云龙导师团队的《四时有佳人》节目的初衷是好的，将四位职业选手设计成四大美人，从屏风后出画，最终又入画，理应美轮美奂。可是这个服装、头饰、妆容，20年前的越剧都比电视上呈现的要更符合当代审美，无怪乎看得网友一身冷汗。
越剧宗师袁雪芬提出的越剧改革今年已满八十载，这个从嵊州田间地头诞生的、样式尚不成熟的剧种，当初是如何在霓虹闪烁的上海闯出属于自己的一片天地的？茅威涛说过，答案便是立足于当下人们的生活方式。上海越剧院袁派花旦赵心瑜在节目中吉他弹唱的《断肠人》，在哔哩哔哩网站获得了3万浏览量，不少网友从她的版本中既听到了纯正的袁派唱腔，更赞叹她改编得清新隽永，成了很多人的单曲循环。
越剧综艺化，带来了充满话题度的关键一步。我相信，接下来的节目里，还可以看到越剧更加先锋的一面。很庆幸，至少目前，越剧还不用面对哈姆雷特那种生存还是毁灭的拷问，但从这档节目中，已经可以看到越剧人的清醒，没有沉浸在过去的辉煌、走过场的纪念、自我感动、自我陶醉中，而是居危思危，让越剧努力地在这一股国潮热中占得一席之地，让年轻的越剧人也可以找到为之求索一生的理由。
作为越剧观众，爱之深、责之切，可以理解，但更应该多一些包容与理解。如何让这个剧种与年轻人的生活同频共振，或许你可以一起去探索答案。（赵玥）
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